Fino al 7 novembre, Fotografiakm0, un insolito spazio mostre nell’Antica Tettoia dell’Orologio di Porta Palazzo, ospita le fotografie contenute nell’antologia «Chi vuol esser padre sia. Racconti riflessioni, flussi di pensiero», Leggi tutto ““Chi vuol esser padre sia” a Porta Palazzo”
Autore: Emanuele Rebuffini
«Costellazioni umane». Massimo Vitali al Mef
Una trentina di fotografie extra-large di spiagge, parchi, piscine e discoteche sono le «Costellazioni umane» realizzate negli ultimi venticinque anni da Massimo Vitali, in mostra fino al 20 dicembre al Museo Ettore Fico di Torino. Leggi tutto “«Costellazioni umane». Massimo Vitali al Mef”
L’arte è teatro. Il «Carousel» di Paolo Ventura
«Ho fotografato storie di guerra, magia, abbandono, e piano piano, inconsapevolmente, mi sono trovato a rifare quello che facevo da ragazzo in quel luogo, nascondermi nei miei mondi immaginari e inventare storie». Un artista multiforme, versatile, eclettico, visionario, Leggi tutto “L’arte è teatro. Il «Carousel» di Paolo Ventura”
«È materia delicata». L’arte di Gregorio Botta
«Pratico un’arte del togliere, del poco, del meno, sperando di arrivare a un’arte del niente». Lastre di piombo segnate da ferite-sorgenti da cui sgorga acqua. Diafani alabastri che lasciano trasparire dall’interno foglie d’oro. Leggi tutto “«È materia delicata». L’arte di Gregorio Botta”
Spostare i limiti: 17 artiste alla Fondazione Merz
Un cubo sembra fluttuare leggero nello spazio ma avvicinandosi si scopre che è fatto con fini tubi di acciaio, simili a filo spinato, che lo rendono respingente, anzi “Impenetrable”, come recita il titolo dell’installazione della libanese Mona Hatoun (1952), una delle 17 artiste protagoniste di «PUSH THE LIMITS», progetto espositivo corale tutto al femminile che la Fondazione Merz ospita fino al 31 gennaio. Leggi tutto “Spostare i limiti: 17 artiste alla Fondazione Merz”
Da maestro ad allievo. «Transmissions people-to-people» al Museo del Risorgimento
Un bambino del Mali affascinato dall’indaco diventato creatore di tessuti, un’impiegata di banca giapponese diventata un’artista di washi di fama mondiale, un apprendista calderaio, oggi maestro orafo nel gruppo Hermés, Leggi tutto “Da maestro ad allievo. «Transmissions people-to-people» al Museo del Risorgimento”
Viaggio al termine della forma. Alla GAM i Maestri della fotografia non oggettiva
Ossidazioni, idrogrammi, inversioni tonali, immagini solarizzate, sfere liquide, cerchi luminosi macchie biomorfe, vibrazioni visive, matasse filanti: 50 immagini che raccontano la transizione dalla fotografia oggettiva al non figurativo tra la metà degli anni Trenta e la fine dei Cinquanta, grazie a sette grandi fotografi italiani capaci di rivoluzionare il linguaggio fotografico attraverso la sperimentazione di nuove tecniche. Leggi tutto “Viaggio al termine della forma. Alla GAM i Maestri della fotografia non oggettiva”
Da Capa a Ghirri. La Collezione Bertero tra «Memoria e Passione»
«Per me il valore primario di una fotografia è il suo valore di documento, di testimonianza di un certo evento, di un certo momento storico, è la memoria delle persone, di ognuno di noi». Nel 1998, in occasione di Artissima, Guido Bertero, appassionato collezionista di arte moderna e contemporanea, acquista per le figlie due fotografie dell’artista americana Jan Groover. Leggi tutto “Da Capa a Ghirri. La Collezione Bertero tra «Memoria e Passione»”
Nudità e moda. Helmut Newton alla GAM
«Fotografo ciò che mi attrae, le cose che trovo interessanti o belle. Il tipo di mondo che vorrei. Non è il mondo in cui vivo». Fino al 20 settembre la GAM di Torino ospita «Works», retrospettiva dedicata al fotografo di moda più famoso del XX secolo, Helmut Newton, organizzata in collaborazione con la Helmut Newton Foundation di Berlino, in occasione del centenario della nascita dell’artista (Berlino, 1920. Morirà a Los Angeles nel 2004) . Leggi tutto “Nudità e moda. Helmut Newton alla GAM”
«Aletheia». De Bruyckere alla Fondazione Sandretto Re Rebaudengo
Opere dal forte impatto emotivo, cariche di drammaticità e pervase di crudeltà, che indagano sulla condizione umana e su temi universali come il dolore, la violenza del mondo, il corpo, la memoria, la redenzione. Fino al 15 marzo la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo ospita «Aletheia», mostra dell’artista belga Berlinde De Bruyckere (Gand, 1964), curata da Irene Calderoni. Leggi tutto “«Aletheia». De Bruyckere alla Fondazione Sandretto Re Rebaudengo”